Konsttryck av målningar
Henri Fantin-Latour

I den här kollektionen samlas reproduktioner av Henri Fantin-Latour (1836–1904), den franske konstnären som är berömd för sina buketter, stilleben och porträtt. Rosor, säsongens blommor, frukter, intima figurer, konstnärsgrupper och kompositioner inspirerade av Wagner, Berlioz eller mytologin visar två kompletterande sidor av hans konstnärskap.

Henri Fantin-Latour, det intima måleriets konstnär

Fantin-Latour föddes i Grenoble och flyttade som barn till Paris. Han studerade en kort tid vid École des beaux-arts, kopierade de gamla mästarna på Louvren och arbetade en period i Gustave Courbets ateljé. Édouard Manet och James Abbott McNeill Whistler hörde till hans första vänner.

Från och med 1859 vistades han regelbundet i England och ställde ut på Royal Academy. Hans blommor blev varaktigt uppskattade av den brittiska publiken, medan hans porträtt och kollektiva kompositioner placerade hans konstnärskrets i 1800-talets måleri.

Rosor och buketter

Rosorna har en central plats. Rosor, rosor från Nice, gula och röda rosor, en rosenkorg eller rosor i en kristallvas utforskar mycket olika arrangemang.

Fantin-Latour balanserar massor, stjälkar och tomma ytor med precision. De ofta neutrala bakgrunderna isolerar blommorna och synliggör variationerna i vitt, crème, rosa, rött och gult.

Vår- och sommarblommor

Vårblommor samlar tulpaner, narcisser, hyacinter, påskliljor och lejongap. Dahlior, krysantemum, astrar, nejlikor, pioner, syrener, flox och vallmo gör det möjligt att ordna kollektionen efter årstid eller färg.

Buketter med flera arter passar en tät blomsterinspirerad inredning. Studier av en enda sort ger ett mer minimalistiskt resultat och lämpar sig väl för mindre format.

Frukter, porslin och stilleben

Fantin-Latour kombinerar ofta frukter, blommor, porslin och glasföremål på ett mörkt bord. Persikor och vindruvor i en porslinsskål knyter samman matta ytor, frukternas skal och kärlets glans.

Äpplen, plommon, päron, granatäpplen, vindruvor, koppar, karaffer, samovar eller senapsburkar utgör en vardaglig repertoar. Det riktade ljuset framhäver några föremål, medan resten förblir i halvdunkel.

Självporträtt och direkt blick

Fantin-Latour målade flera självporträtt under sin ungdom. Självporträtt visar ett koncentrerat ansikte utan överflödiga berättande attribut.

Dessa verk kontrasterar mot buketternas dekorativa mjukhet. Den täta beskärningen och de mörkare tonerna skapar en stark blickpunkt i en tavelvägg.

Victoria Dubourg, familj och närstående

Victoria Dubourg, konstnärens hustru hör till gruppen intima porträtt. Systrarna, familjen Dubourg, Sonia, Sarah Budgett och kvinnorna i Fantin-Latours krets avbildas i lugna poser.

Poser, kläder och bakgrunder är ofta återhållsamma. Denna diskretion riktar uppmärksamheten mot ansiktet, händerna och den psykologiska relationen till modellen.

Manet, Whistler och konstnärsporträtt

Édouard Manet, Porträtt av Whistler och Manet i sin ateljé vittnar om Fantin-Latours band till sin tids konstnärer. Det individuella porträttet möjliggör en direkt observation, medan grupporträttet placerar varje personlighet i ett nätverk.

Dessa verk passar naturligt tillsammans med självporträtt eller hyllningar till konstnärsgrupper. De erbjuder en ingång till det konstnärliga Paris under 1860- och 1870-talen.

Hyllning till Delacroix

Målad 1864 samlar Hyllning till Eugène Delacroix författare och konstnärer kring ett porträtt av den avlidne målaren. Fantin-Latour avbildar sig själv tillsammans med Whistler, Manet, Baudelaire och andra personer ur sin krets.

Kompositionen bygger på principen för grupporträtt och använder en palett av svarta, vita och bruna toner. Skissen gör det möjligt att jämföra förberedelsen med den slutliga placeringen av personerna.

En ateljé i Batignolles och konstnärsgrupperna

En ateljé i Batignolles visar Manet när han arbetar framför flera konstnärer och kritiker. Verket förenar grupporträtt, ateljéscen och en bekräftelse av en konstnärlig gemenskap.

À table och de musikaliska hyllningarna bygger vidare på denna samlingsform. I kollektionen passar dessa större format på en plats där man kan betrakta de olika ansiktena.

Wagner, Lohengrin och Tannhäuser

Fantin-Latour utvecklar också en fantasivärld präglad av musik. Förspel till Lohengrin, Le Graal och Tannhäuser gestaltar scener, uppenbarelser och rörelser inspirerade av Richard Wagners operor.

Målaren besökte Bayreuth 1876. I dessa kompositioner ersätter teckningen och de dimmiga effekterna porträttens och stillebensbildernas orörliga precision.

Berlioz och de musikaliska hyllningarna

Les Troyens à Carthage och Jubileumshyllning till Hector Berlioz visar musikens betydelse i den franska kulturen. Figurer, moln och gester är ordnade som en syn framkallad av lyssnandet snarare än som en realistisk scen.

Dessa verk kan bilda en serie tillsammans med Lohengrin och Tannhäuser. De passar i en inredning med fokus på musik, teater eller symbolistisk fantasi.

Mytologi, nymfer och badande kvinnor

Paris dom, Andromeda, Ariane abandonnée, Venus och Amor, Diana, Aurora och nymferna utgör ett ljusfyllt mytologiskt motivregister.

Badande kvinnor, nakna gestalter och kvinnor vid toaletten bygger vidare på denna fantasivärld. Dessa motiv skiljer sig från porträtten genom mjukare konturer och en mindre beskrivande atmosfär.

Välj ett konsttryck av Fantin-Latour

Buketter och stilleben är ofta vertikala eller nästan kvadratiska. Även individuella porträtt är vanligtvis vertikala, medan grupporträtt och vissa musikaliska scener är bredare. Kontrollera orientering och tillgängliga mått på produktsidan.

För alternativet poster trycks motivet på 140 g papper med HD-kvalitet i 150 DPI. Mått, canvas och inramningsalternativ varierar beroende på verk, format och användningsområde. Produktsidan visar endast de varianter som faktiskt finns tillgängliga.

Upptäck relaterade konstnärer

Fortsätt med målningar av Édouard Manet, verk av James McNeill Whistler, målningar av Eugène Delacroix eller verk av Odilon Redon.

Vanliga frågor

Varför är Fantin-Latour känd för sina blommor?

Hans buketter förenar noggrann kännedom om arterna, balanserade färger och ett återhållet ljus. Deras framgång, särskilt betydande i England, följde honom under hela karriären.

Målade han enbart stilleben?

Nej. Kollektionen omfattar även självporträtt, porträtt av närstående och av konstnärer, grupper samt motiv inspirerade av musik och mytologi.

Hur tar jag reda på vilka format som finns?

Öppna konstverkets sida och välj sedan motiv och mått. Priset och alternativen visas utifrån de varianter som faktiskt erbjuds.