⚡ -15% VID KÖP ÖVER 195€ / -15% VID KÖP ÖVER 195€ ⚡
⚡ Leverans i Europa till 4,90€ ⚡ Gratis vid köp över 49€ ⚡
⚡ LEVERANS I EUROPA FÖR 4,90€ ⚡ ERBJUDANDE FRÅN 49€ ⚡
På grund av den höga efterfrågan kan vissa beställningar som görs för närvarande levereras efter den 25 december.

Din kundvagn

Din varukorg är tom

Målning Susanna van Collen née Mogge och hennes dotter - Hermanus Numan

Rendu mat

Vy från baksidan

Ram (valfritt)

Reproduktion Susanna van Collen née Mogge och hennes dotter - Hermanus Numan – Fängslande introduktion Inom den fascinerande konstvärlden utmärker sig vissa verk genom sin förmåga att berätta intima och rörande historier. Reproduktionen av Susanna van Collen née Mogge och hennes dotter - Hermanus Numan är ett utmärkt exempel. Denna tavla, som skildrar en mor och hennes dotter, väcker inte bara familjeband utan också en tid då porträtt var en spegling av samhället och dess värderingar. Genom den ömma och skyddande blick som modern riktar, och den strålande oskulden hos barnet, fördjupar sig detta verk i en atmosfär fylld av sötma och nostalgi. Det bjuder in oss att utforska nyanserna i mänskliga relationer samtidigt som det ger en inblick i det dagliga livet under 1600-talet. Stil och verkets särprägel Hermanus Numans stil kännetecknas av en noggrann uppmärksamhet på detaljer och en skicklig användning av ljus och skugga. I detta verk lyckas han fånga inte bara de fysiska dragen hos sina motiv, utan även deras känslor. Texturen på kläderna, spelet av reflektioner på huden och ögonens glans är alla element som vittnar om hans talang. Färgerna, även om de är dämpade, är noggrant utvalda och skapar en visuell harmoni som drar till sig och håller betraktarens uppmärksamhet. Denna tavla, trots att den är ett porträtt, överskrider de enkla konventionerna för sin genre för att bli en verklig psykologisk studie. Varje detalj, varje uttryck, verkar viska en historia, vilket gör verket djupt engagerande och tidlöst. Konstnären och hans inflytande Hermanus Numan, verksam under 1600-talet, tillhör denna linje av nederländska konstnärer som behärskar både teknik och känsla. Utbildad i en rik konstnärlig kontext har han påverkats av mästare som Rembrandt och Vermeer, vars ljusspel och eleganta kompositioner har präglat hans arbete. Numan utmärker sig genom sin förmåga att humanisera sina motiv, att ge dem en emotionell djup som fortfarande resonerar idag. Hans verk ingår i en konstnärlig rörelse som hyllar det inhemska livet och mänskliga relationer, ett tema som särskilt ekar i det moderna samhället. Hur han immortaliserar ögonblick av ömhet och sårbarhet

Målning Susanna van Collen née Mogge och hennes dotter - Hermanus Numan

-10% FRÅN 95€ I KÖP
-15% FRÅN 195€ I KÖP
Ordinarie pris 24,90 €
Enhetspris
par
Moms inkluderad.
Gratis frakt
4,90 € / Fri frakt vid köp över 39 €
Nöjd eller pengarna tillbaka
Gratis returer inom 30 dagar
10 års garanti
Våra tryck garanteras i 10 år
Hemleverans inom 3 till 7 arbetsdagar
Impressioner på FSC-certifierade papper

Tryckningar tillverkade i Frankrike, Tyskland och Italien (enligt dimensioner och material)

Inga kemikalier, vi använder endast växtbaserade bläck

Redan över 10 000 nöjda kunder

En fråga? Vi finns här!
via e-post till contact@artemlegrand.com

DIN BESTÄLLNINGS STEG

STEG 1 - BESTÄLLNING GJORD

Din beställning är bekräftad och vi påbörjar produktionen

STEG 2 - FRANKERING

Vi skickar din beställning. Vi skickar ett e-postmeddelande för att följa upp statusen

STEG 3 - LEVERANS

Du mottar din beställning. Du kan också, enligt ditt val, bli levererad till en utlämningsplats.

Rendu mat

Vy från baksidan

Ram (valfritt)

Reproduktion Susanna van Collen née Mogge och hennes dotter - Hermanus Numan – Fängslande introduktion Inom den fascinerande konstvärlden utmärker sig vissa verk genom sin förmåga att berätta intima och rörande historier. Reproduktionen av Susanna van Collen née Mogge och hennes dotter - Hermanus Numan är ett utmärkt exempel. Denna tavla, som skildrar en mor och hennes dotter, väcker inte bara familjeband utan också en tid då porträtt var en spegling av samhället och dess värderingar. Genom den ömma och skyddande blick som modern riktar, och den strålande oskulden hos barnet, fördjupar sig detta verk i en atmosfär fylld av sötma och nostalgi. Det bjuder in oss att utforska nyanserna i mänskliga relationer samtidigt som det ger en inblick i det dagliga livet under 1600-talet. Stil och verkets särprägel Hermanus Numans stil kännetecknas av en noggrann uppmärksamhet på detaljer och en skicklig användning av ljus och skugga. I detta verk lyckas han fånga inte bara de fysiska dragen hos sina motiv, utan även deras känslor. Texturen på kläderna, spelet av reflektioner på huden och ögonens glans är alla element som vittnar om hans talang. Färgerna, även om de är dämpade, är noggrant utvalda och skapar en visuell harmoni som drar till sig och håller betraktarens uppmärksamhet. Denna tavla, trots att den är ett porträtt, överskrider de enkla konventionerna för sin genre för att bli en verklig psykologisk studie. Varje detalj, varje uttryck, verkar viska en historia, vilket gör verket djupt engagerande och tidlöst. Konstnären och hans inflytande Hermanus Numan, verksam under 1600-talet, tillhör denna linje av nederländska konstnärer som behärskar både teknik och känsla. Utbildad i en rik konstnärlig kontext har han påverkats av mästare som Rembrandt och Vermeer, vars ljusspel och eleganta kompositioner har präglat hans arbete. Numan utmärker sig genom sin förmåga att humanisera sina motiv, att ge dem en emotionell djup som fortfarande resonerar idag. Hans verk ingår i en konstnärlig rörelse som hyllar det inhemska livet och mänskliga relationer, ett tema som särskilt ekar i det moderna samhället. Hur han immortaliserar ögonblick av ömhet och sårbarhet
12,34 €