Köp ett Lovis Corinth-konsttryck: uttryck, färg och vitalitet för en vibrerande och känslosam inredning
Upptäck den uttrycksfulla kraften och den tidlösa moderniteten hos konsttryck av Lovis Corinth, en av de tyska mästarna vid början av 1900-talet.
Våra museumskvalitets konsttryck, på duk eller konstpapper, återger rikedomen i impasto, energin i gesten och den emotionella intensiteten som kännetecknar hans verk.
Att välja ett Lovis Corinth-konsttryck är att bjuda in i ditt hem en levande, fri och passionerad målning, mitt emellan realism, impressionism och expressionism.
Lovis Corinth: från realism till färgtriumf
Född 1858 i Tapiau, i Östpreussen (numera Gvardeysk, Ryssland), Lovis Corinth utbildar sig vid Königsbergs akademi och sedan i München.
Han börjar som realistisk målare, influerad av de stora holländska mästarna och fransk naturalism.
Hans talang utmärker sig snabbt genom styrkan i teckningen, ljusets behärskning och en kroppslig syn på människokroppen.
År 1884 bosätter han sig i Paris, där han upptäcker impressionismen och friheten i penseldraget.
Tillbaka i Tyskland blir han en central figur i Berlinsecessionen, vars ordförande han blir 1911.
Hans stil utvecklas mot en mer gestuell, färgstark och emotionell målning, som redan förutspår den tyska expressionismen.
En stroke i 1911 förlamar delvis hans vänstra sida.
Långt ifrån att överge målarkonsten utvecklar Corinth en ännu mer livfull stil, där varje beröring blir en explosion av liv och ljus.
Han avlider 1925 i Zandvoort, och lämnar efter sig ett monumentalt verk, kraftfullt, mänskligt och ljust.
En fri och passionerad stil, mellan mästerskap och känsla
Lovis Corinth förkroppsligar den perfekta syntesen mellan realism och uttryck.
Hans kompositioner kombinerar den klassiska ritningens precision med det moderna gestets energi.
Varje målning tycks vara fylld av ett livsbejakande andetag: materialet rör sig, ljuset pulserar, färgen andas.
Hans palett är strålande och sensuell: ockror, röda, djupa gröna, intensiva blå och ljusa vita.
De ofta generösa impastoteknikerna ger hans verk nästan fysisk närvaro.
Hans nervösa penseldrag förmedlar den råa känslan, sensualiteten och existensens skörhet.
Corinth är en målare av kontraster:
– Mellan ordning och kaos,
– Mellan skönhet och drama,
– Mellan realism och spirande abstraction.
Han excellerar både i porträtt och nudes, med en rörande mänsklighet, och i landskap och stilleben, där färgen blir ren poesi.
Expressiva och ljusa konsttryck för en livfull inredning
Lovis Corinths konsttryck passar perfekt i modernt, konstnärligt eller eklektiskt inredning, där de blir ett energiskt och personligt blickfång.
Deras färgrika rikedom tillför värme och rörelse till vilket som helst rum.
I ett vardagsrum skapar de en vibrerande och inspirerande atmosfär.
I ett kontor stimulerar de kreativitet och reflektion.
I ett rum tillför de en emotionell och lugnande djup.
Våra konsttryck av museikvalitet återger texturen av materialet, pigmentens ljus och gestens livfullhet, hyllar konstnärens intensitet.
Att hänga en konsttryck av Corinth är att välkomna ett fragment av liv och mänsklighet.
FAQ – Om Lovis Corinth
När föddes Lovis Corinth?
År 1858, i Tapiau, i Östra Preussen.
Vad är hans konstnärliga stil?
En blandning av realism, impressionism och expressionism.
Varför är han berömd?
För hans kraftfulla, färgstarka och vibrerande målning, som utforskar den mänskliga tillståndet.
Vilka är hans favoritteman?
Porträttet, akten, de mytologiska scenerna och landskapen.
Vad har han för färgpalett?
Livfulla och kontrasterande toner: röda, blå, ockra, gröna och vita.
Har han påverkat andra konstnärer?
Ja, han banade väg för den tyska expressionismen och inspirerade generationer av moderna målare.
Var kan man beundra hans konsttryck?
På Neue Pinakothek i München, på Städel Museum i Frankfurt och på Berlinische Galerie i Berlin.
Top 5 av Lovis Corinths konsttryck
-
Salomé (1900) – En sensuell och dramatisk mytologisk scen, symbol för hans fria och färgstarka stil.
-
Autoportrait avec squelette (1896) – En slående självbild av klarhet och introspektion.
-
Walchensee Landscape (1920) – En strålande och lugnande landskapsmålning, målad efter hans sjukdom, med ett enastående ljus.
-
The Painter and His Model (1913) – Intimt samtal mellan skapande, sensualitet och konstnärlig blick.
-
The Large Martyrdom Scene (1907) – Monumental komposition där den dramatiska spänningen når sin kulmen.
Varför köpa ett konsttryck av Lovis Corinth?
Att välja ett konsttryck av Lovis Corinth är att invita kraft, färg och liv i ditt hem.
Deras verk förmedlar en direkt känsla, en rå sanning, både våldsam och vacker.
Våra konsttryck av musealkvalitet garanterar en trogen återgivning av impasto och nyanser, vilket ger varje vägg en levande och uttrycksfull närvaro.
I ett vardagsrum väcker de energi och passion.
På ett kontor förkroppsligar de kreativitet och inre styrka.
Varje målning blir en manifest för målarfrihet.
Slutsats: färgens och känslans styrka
De konsttryck av Lovis Corinth som finns tillgängliga på artemlegrand.com hyllar livskraft, ljus och mänskligt uttryck.
De påminner oss om att målning inte bara är en representation, utan energi, känsla och rörelse.
Tack vare den exceptionella kvaliteten på våra konsttryck, återfinner varje färg, varje textur, varje vibration sin ursprungliga glans.
Med Corinth blir dekorationen en levande upplevelse, full av intensitet och modernitet.