Konsttryck målningar
George Catlin
Upptäck våra konsttryck av George Catlin, en amerikansk målare från 1800-talet, känd för sina kraftfulla porträtt och autentiska scener från den nordamerikanska ursprungsbefolkningen. Ge din inredning en unik historisk och kulturell prägel.
Den här kollektionen samlar reproduktioner av verk av George Catlin (1796–1872), en amerikansk målare känd för sina porträtt, landskap och scener som skildrar ursprungsfolk i Nordamerika under 1800-talet. Katalogen omfattar namngivna personer, lekar, förflyttningar, bisonjakter, ceremonier och vyer över de områden som konstnären reste genom.
Dessa bilder bör betraktas i sitt sammanhang. Catlin var en utomstående betraktare som verkade under USA:s expansion och de tvångsförflyttningar som orsakades av Indian Removal Act. Hans målningar har konstnärlig och historisk betydelse, men de utgör varken en självständig röst för de skildrade nationerna eller en helt neutral etnografisk dokumentation.
George Catlin och hans ”Indian Gallery”
Efter att ha arbetat som jurist och ägnat sig åt porträttmåleri företog Catlin flera resor väster om Mississippi mellan 1830 och 1836. Smithsonian American Art Museum uppger att han mötte omkring femtio nationer och sammanställde ett första galleri med mer än femhundra porträtt, landskap och scener. Därefter visade han denna samling i USA och Europa.
National Gallery of Art förvaltar dessutom en stor del av en andra serie, som Catlin kallade sin Cartoon Collection, huvudsakligen skapad under 1850- och 1860-talen. Verken som erbjuds här kan därför härröra från olika perioder och samlingar; deras datering och källa bör kontrolleras individuellt när uppgifterna finns tillgängliga.
Porträtt och identifierade personer
En central del av Catlins arbete utgörs av porträtt. Mah-to-toh-pa, mandanernas hövding föreställer en identifierad person, medan den mer allmänna titeln Porträtt av en kvinna inte förmedlar modellens namn. De historiska titlarna fastställdes eller återgavs ofta av Catlin, senare kataloger eller genom successiva översättningar.
National Gallery of Art framhåller att vissa porträtt individualiserar sina motiv och visar tecken på rang, funktion eller identitet. Museet påminner också om projektets begränsningar: Catlin framställde sig som räddaren av en värld som han hävdade var dömd att gå under, en paternalistisk syn som ifrågasätts i dag.
Lekar, förflyttningar och gruppscener
Gruppscenerna omfattar en stor variation av aktiviteter. Tchungkee, mandanernas lek med ring och stav och kvinnornas bollspel vid Prairie du Chien skildrar idrottsliga aktiviteter. Sac och Fox i kanoter fokuserar på förflyttning och flodlandskapet.
Dessa kompositioner speglar vad Catlin valde att visa och hur han ville presentera sitt galleri för sin publik. De vinner på att jämföras med källor som producerats av de berörda nationerna och med aktuell historisk forskning.
Bisonoxen och landskapen
Bisonoxen intar en framträdande plats i samlingen. Smithsonian påminner om dess betydelse som föda och material samt dess andliga roll för många nationer på Great Plains. Bisonjakt till häst betonar handlingen, medan andra blad visar hjordar, skadade djur eller rovdjur.
Landskapen vidgar blicken mot territoriet. Vyn över övre Mississippi och dess prärieklippor hör till denna kategori. Vissa mycket förenklade kompositioner har generiska titlar som ”bakgrund av landskap”: det är bättre att välja dem utifrån format och färgskala än att utan källa tillskriva dem en specifik plats.
Historiska titlar bör läsas med försiktighet
Vissa titlar i katalogen innehåller historiska termer, äldre translittereringar, kategorier som införts av västerländska kataloger eller ofullständiga översättningar. De kan vara föråldrade, inexakta eller olämpliga i dag. De finns med för att göra det lättare att hitta verket och innebär inte att vi godkänner denna terminologi.
Det är bättre att ange en specifik nation — Mandan, Ojibwé, Iowa, Choctaw, Sac and Fox eller någon annan — när den är identifierad, än att tala om en enda ursprungsbefolkning. Nordamerika rymmer många olika nationer, språk och traditioner.
Välj ett verk av George Catlin
Ett stående porträtt riktar uppmärksamheten mot en person och personens klädsel. En liggande scen passar bättre för en lek, en jaktscen eller ett landskap. Innan du väljer ett verk för ett barnrum eller ett familjeutrymme bör du granska bilden och titeln: vissa scener visar skadade djur, konfrontationer, kroppsliga sedvänjor eller historiskt känslig terminologi.
För alternativet poster trycks verket på 140 g papper med HD-återgivning i 150 DPI, för att bevara skarpa detaljer och tydliga färger både på nära håll och på avstånd. Mått, canvas och inramningsalternativ varierar beroende på verk, format och användningsområde. Produktsidan visar endast de varianter som faktiskt finns tillgängliga.
Utforska USA:s konst och historia
För att bredda urvalet kan du titta på reproduktioner av målningar från USA och målningar med koppling till Amerikas förenta stater. Du kan också upptäcka konstnären själv genom porträttet av George Catlin målat av William Fisk, snarare än ett motiv som han har avbildat.
Vanliga frågor
Vem var George Catlin?
George Catlin var en amerikansk målare som föddes 1796 och dog 1872. På 1830-talet reste han väster om Mississippi och utvecklade en omfattande samling porträtt, landskap och scener som han kallade sin ”Indian Gallery”.
Är hans målningar helt tillförlitliga dokument?
Nej. De ger viktig visuell information, men är fortfarande konstnärliga konstruktioner skapade av en utomstående betraktare. Museiinstitutioner rekommenderar att man tar hänsyn till hans urval, hans paternalistiska texter och den koloniala kontexten.
Hur tar jag reda på vilka format som finns tillgängliga?
Öppna verkets produktsida och välj sedan material och mått. Alternativen varierar beroende på produkt och användningsområde.